Leer el guión a fondo. Romper la narrativa hacia abajo en escenas y observe los "beats ", visuales o grandes imágenes que transmiten la acción dentro de cada escena .
2
Trabajar con una escena a la vez. Dibuja pequeños sketches " miniatura " de los latidos para calcular la composición visual de cada disparo . Aquí es donde a determinar ángulos de cámara, primeros planos, planos largos y los centros de coordinación . Añadir más miniaturas en el medio para completar el flujo narrativo de una imagen a otra , y representar de acción y movimientos de cámara .
3
Utilice un conjunto pre-impreso de fotogramas del storyboard conocidos como plantilla del guión gráfico , o dibujar sus propios marcos , preferentemente en la misma forma o "aspect ratio " como la película final. Relación de aspecto es la relación del ancho de la trama a la altura , que puede ser de 4 : 3 en películas antiguas , 16: 9 para la televisión , y 1.85 : 1 o 2.39: 1 para widescreen presentaciones teatrales . Papel de copia normal será suficiente. Debe haber tres o cuatro marcos que se ejecutan en secuencia a través del borde largo del papel. Deje espacio debajo de cada cuadro para agregar el diálogo , efectos de sonido y las instrucciones de la cámara. Las plantillas se pueden descargar en varios formatos .
4
Rellena los cuadros con dibujos , usando las miniaturas como una guía . Indicar movimientos dentro de cada marco con flechas. Indique la panorámica y travellings salpicando el fondo a través de dos o más cuadros y observando el punto de partida y punto de llegada . Dibuje flechas en el margen para indicar la dirección del movimiento de la cámara .