Crear un guión gráfico después de desarrollar un concepto . Al igual que en una tira cómica , el guión gráfico resume visualmente la producción y comunica sus ideas. Es comúnmente incluye información tal como cómo los personajes se mueven en el marco , el paso del tiempo entre un fotograma y el siguiente , lo que el punto de vista es y el diálogo .
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Enviar el guión gráfico a la departamento de diseño una vez aprobado . El departamento de diseño escudriña el guión gráfico , determina trajes de personajes y diseño de ubicación , y luego determina el posicionamiento personaje a lo largo de cada escena .
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Diseñar un modelo de ficha . Hojas de modelo , también conocidos como tableros de caracteres, contienen dibujos que representan cada expresión posible que un personaje puede tener. Esto prepara el escenario para la finalización de los personajes en el departamento de modelado .
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Crear maquetas visuales en el departamento de pre - visualización de los efectos visuales , o VFX , estudio . Maquetas ayudan al director en la organización de las escenas y la incorporación de efectos visuales en el corte final .
Producción
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Usar modelos de baja resolución para componer la escena y crear la animación en bruto para los animadores durante la etapa de diseño . El diseñador responsable de esto produce una versión en 3D de dibujos anteriores del departamento del guión gráfico . El director de signos únicos por la profundidad de campo, personaje se mueve , vestirse establecer y composición modelo en la fase de diseño
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Gire arte concepto y esculpidos maquetas en 2D - . O maquetas - en modelos detallados 3D . Los modeladores trabajan con el animador técnico, que desarrolla los esqueletos de los personajes , y el dispositivo de envoltura , que pone la piel sobre el esqueleto .
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Desarrollar las expresiones faciales y el movimiento de los músculos después de la enveloper y animador técnico tiene terminado el concepto de arte y maquetas . Enviar los modelos de arte concepto y escala finales a los departamentos de rigging y la textura de la pintura .
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Crear la textura para las escenas y personajes . Textura artista sombra para cumplir los requisitos de las texturas de la escena y de la pintura que se integran con los diseños de concepto enviado por el departamento de diseño .
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Añadir iluminación a la animación . Iluminación directores técnicos , o TDs , determinar las propiedades de la luz , la colocación de la luz , cómo la iluminación interactúa con texturas y materiales , decidir que la iluminación se ajusta mejor el estado de ánimo de la escena y cómo interactúa con la escena de la armonía .
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Añadir huesos para la animación del personaje , un proceso conocido como aparejo . Las maquetas elaboradas por el director técnico de asistencia al departamento de rigging en la adición de los huesos y que define el movimiento de los objetos mecánicos . El director técnico también permite crear animaciones de prueba para determinar cómo los personajes se verán en varias escenas - que básicamente añade anatomía carácter y examina la forma en que interactúa con su entorno
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Crear la animación para la post -producción . . Aunque la animación se crea comúnmente con gráficos en 3D , los mismos principios se aplican a los utilizados por primera vez en 2D y animación stop-motion . El departamento de efectos crea componentes como el humo , precipitación y otros efectos visuales tras la aprobación de la animación final y la iluminación .
Post- Producción
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Reunir los elementos producidos en pre-producción y producción. El departamento compuesto hace que las imágenes finales de la película .
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Montar los efectos de bandas sonoras y auditivas para preparar la mezcla final y asegurar que cada componente relacionado con el sonido está listo para el corte final .
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Manipular y reordenar las tomas finales en preparación para el corte final . Mantenga el corte final en mente durante la edición de vídeo, para asegurar una transición sin problemas para el corte final .