Para acentuar el efecto de blanco y negro , algunos cineastas utilizan manchas de color dentro de una película en blanco y negro . La película de 1993 "La Lista de Schindler ", dirigida por Steven Spielberg , utiliza un color de introducción y final , mientras que el cuerpo principal de la película es en blanco y negro . También, hay una chica en un vestido rojo que aparece varias veces durante la película . Se añade realismo y un dispositivo de memoria a la película . Spielberg utiliza este método para ayudar a la audiencia mejor referirá a un solo personaje sin haber visto nunca la cara o visto a desarrollar durante el curso de la película . Además , una poderosa escena en la que el protagonista , Oscar Schindler , ve a la chica muerta (después de haber visto con vida a principios de la película) sirve para recordar a los asistentes su presencia. Ella hace un impacto sin decir una palabra , simplemente porque Spielberg utiliza un color en una película en blanco y negro .
Puede utilizar este efecto de la misma manera , pero para una variedad de propósitos . En la película de 1998 " Pleasantville ", el director ( Gary Ross ) color añadido poco a poco a la película en blanco y negro para acentuar los cambios que se estaban produciendo en la trama y los personajes . Mientras que él asocia blanco y negro con personajes aburridos y ordinarios , Ross utiliza el color para indicar que los personajes estaban pasando por cambios interesantes y variadas . Aunque esta técnica requiere una gran cantidad de trabajo de post -producción , puede ser un método muy eficaz de utilizar el cine en blanco y negro de una manera interesante .
Contraste
al filmar en blanco y negro , la tentación es ignorar los colores presentes en su puesta en escena ( presentación individual escena ) cuando se dispara . Resista la tentación. De hecho , algunos críticos consideran que el color sea casi tan importante en las películas en blanco y negro como en las películas en color . La razón : el contraste. Los colores más oscuros contrastan con colores más claros , y la forma en que usted mezcla los diferentes tonos de blanco y negro tendrá gran influencia en la forma en que el público ve la película.
Usar negro como una sombra antagonista , mientras que en contraste con blanco y ligero tonos protagonista . Este contraste extremo es obviamente claro para el espectador. Sin embargo , los cambios sutiles en contraste pueden ser difíciles de detectar. Para evitar este problema , nunca guardar la fotografía en blanco y negro para la post -producción . En otras palabras , fijar su cámara digital a blanco y negro y disparar a través de ese punto de vista en lugar de disparar en color y la edición en blanco y negro . Durante la post-producción , puede añadir contraste o acentos en ciertas situaciones, pero rodar en blanco y negro hace que el proceso mucho más fácil .