1. Vocabulario de movimiento:
- Los bailarines aprenden una serie de movimientos y pasos que forman su léxico de danza.
- Estos pasos incluyen técnicas básicas, variaciones y combinaciones.
- Las habilidades y estilos de los bailarines pueden ser diversos.
2. Creatividad y Expresión:
- La coreografía implica visión artística y la capacidad de expresar emociones a través de la danza.
- Los bailarines usan sus cuerpos para transmitir personajes, historias, temas y estados de ánimo.
3. Musicalidad:
- Los bailarines interpretan y responden a la música.
- La coreografía suele alinearse con el ritmo, la melodía y los acentos de la música que la acompaña.
4. Composición y Estructura:
- Los coreógrafos construyen danzas con inicios, desarrollos y finales, como otras formas de arte.
- Las danzas pueden ser piezas solistas, a dúo, en grupo o en conjunto grande.
5. Transiciones:
- Los bailarines se mueven sin problemas entre diferentes movimientos y secuencias.
- Las transiciones pueden añadir fluidez, variación y sorpresa.
6. Patrones y repetición:
- La coreografía suele emplear patrones y secuencias repetitivas.
- Estos patrones pueden ser visuales o rítmicos.
7. Conciencia espacial:
- Los bailarines utilizan el espacio en el que se encuentran para crear formaciones y formas.
- Es fundamental comprender las acotaciones, niveles y distancias.
8. Sincronización y sincronización:
- Para coreografías grupales, los bailarines deben estar sincronizados en términos de sincronización y ejecución de movimientos.
- Mantener la precisión y el unísono es importante.
9. Dinámica:
- La coreografía implica diferentes niveles de energía e intensidad.
- Los bailarines pueden moverse rápidamente, lentamente, con dinámicas fuertes o suaves.
10. Impacto visual y atractivo estético:
- Los bailes son visualmente agradables, con vestuario y accesorios cuidadosamente elegidos, si corresponde.
- La iluminación y la puesta en escena contribuyen al impacto general.
11. Interpretación:
- Los espectadores interpretan las danzas de diferentes maneras, según sus perspectivas y experiencias personales.
- Los coreógrafos pretenden provocar pensamiento y emoción con su trabajo.
12. Temas y narración:
- Muchas danzas transmiten temas, cuentan historias o representan experiencias humanas.
- Los bailarines utilizan el movimiento y la expresión para comunicar estas narrativas.
13. Adaptabilidad:
- Es posible que los coreógrafos necesiten adaptar su trabajo en función de los bailarines, el lugar y las circunstancias.
14. Proceso de ensayo:
- La colaboración, el trabajo en equipo y el ensayo persistente son fundamentales para crear una gran pieza coreografiada.
15. Innovación:
- Los coreógrafos buscan formas nuevas e innovadoras de expresarse a través del movimiento, evolucionando constantemente la forma de arte.