1. Pitágoras (c. 570 - 495 a. C.):Pitágoras es considerado uno de los primeros pioneros en la teoría musical. Estudió las relaciones matemáticas entre intervalos musicales y desarrolló el concepto de escala pitagórica, que se basa en proporciones de números enteros. Su trabajo sentó las bases para la comprensión de la consonancia y la disonancia.
2. Músicos griegos antiguos (siglos VI-IV a. C.):filósofos y músicos griegos como Pitágoras, Aristoxenus y Arquitas hicieron importantes contribuciones a la teoría de la armonía. Exploraron el uso de escalas, intervalos, estructuras melódicas y el concepto de ethos (el impacto emocional de la música).
3. Guido de Arezzo (c. 995 - 1050 d.C.):Guido de Arezzo fue un monje benedictino y teórico de la música a quien a menudo se le atribuye el desarrollo de la solmización, un sistema de uso de sílabas (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La). para representar notas musicales. Este sistema jugó un papel vital en la enseñanza y comprensión de la armonía en la música occidental.
4. Johannes Tinctoris (c. 1435 - 1511):Tinctoris fue un compositor, teórico y educador musical flamenco. Escribió varios tratados sobre teoría musical y armonía, incluido el "Liber De Arte Contrapuncti" (El arte del contrapunto), que analiza los principios armónicos y las técnicas contrapuntísticas.
5. Josquin des Prez (c. 1450 - 1521):Josquin des Prez fue un compositor franco-flamenco considerado uno de los compositores más influyentes del período del Renacimiento. Contribuyó al desarrollo de la complejidad armónica en la música vocal polifónica, mostrando progresiones de acordes avanzadas y técnicas de dirección de voz.
6. Jean-Philippe Rameau (1683 - 1764):Rameau fue un compositor, teórico musical y organista francés conocido por sus contribuciones a la teoría musical, particularmente en el área de la armonía. Publicó el "Traité de l'Harmonie" (Tratado sobre la armonía) en 1722, en el que presentaba su teoría de la armonía basada en el concepto del bajo fundamental.
7. Johann Sebastian Bach (1685 - 1750):Bach, uno de los más grandes compositores del período barroco, llevó el arte de la armonía a niveles sin precedentes. Su música demostró una profunda comprensión y uso de principios armónicos, progresiones de acordes complejas y una dirección de voz intrincada, particularmente en sus obras polifónicas, como el "Clave bien temperado" y varias fugas.
8. Compositores clásicos y románticos del siglo XIX:a lo largo del siglo XIX, compositores como Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Frédéric Chopin y Johannes Brahms continuaron ampliando los límites de la armonía, explorando nuevas posibilidades armónicas y expandiendo el lenguaje tonal de la música occidental. .
El desarrollo de la armonía no se atribuyó únicamente a una sola persona, sino al esfuerzo colectivo y la evolución de las ideas musicales a lo largo de siglos. Numerosos músicos, teóricos y compositores contribuyeron con sus conocimientos, creatividad e innovaciones para dar forma al arte de la armonía que tenemos hoy.